jehok @jehok@juggling-mstdn.net

思うに、ジャグラーはある演技を見る時に、その演技だけではなく、今まで観てきたジャグリング（道具の扱い方）のデータベースを参照しながら、観ている。
そういう見方は、ここで福井くんが言うような「演者の身体に従属」という見方とは、実は別のものとなっているんじゃないか。

https://www.fukuihirotaka.com/otomodama
おともだまに際しての福井くんのテキスト「ジャグリングに向けてのメモ 」。
「ジャグリングのための物体であっても、日常的な物体であっても、それらは演者の身体に従属し、パフォーマンスに奉仕する道具として振る舞うことしかない。この日見た演目のほとんどがモノを使ったダンスや演劇にしか見えなかったのは、人とモノとの関わりが劇場でよく見るそれと同じだったからだ。アクターは常に一人しかいなかった。」

したてやのサーカスは、似たようなことを言っていると思う

しかし、「技術」でない方法で物体と関係をもつとはどういうことなのか。わかっているようで全然わからない。

一方で、「身体」「技術」「道具」の関係に巻き込まれた時、「身体」には何が起こっているのか？　ここがいまいち深まってこないポイント。

「技術」を通じて（つまり物体の「道具」化を通じて）しか迫れない物体の本質というものがあるのか？

「技術」を通じて人は「物体」に迫ることはできるのか？
ジャグリングの一つの究極の問いはここにある、多分。

つまり「道具」が存在するためには、「身体」と「技術」が必要。どちらかがぬけているところに「道具」は存在し得ない。

物体は「技術」によって「道具」となる、っていうことだな。これは。
ごく当たり前だが。

金氏徹平のtowerの制作を大神さんがしているのか
https://takashiogami.com/teppeikaneuji-tower/

https://twitter.com/shukyumagazine/status/1352204399909605376
SHUKYUとチェルフィッチュ、つながっているのか。

vol.104 日本おもちゃ病院協会・三浦康夫さん 壊れても新しい命を。おもちゃ専門の名ドクターたち
https://kinarino.jp/cat7-%E3%82%A2%E3%83%BC%E3%83%88%E3%83%BB%E3%82%AB%E3%83%AB%E3%83%81%E3%83%A3%E3%83%BC/37104-vol%EF%BC%8E104%E6%97%A5%E6%9C%AC%E3%81%8A%E3%82%82%E3%81%A1%E3%82%83%E7%97%85%E9%99%A2%E5%8D%94%E4%BC%9A%E3%83%BB%E4%B8%89%E6%B5%A6%E5%BA%B7%E5%A4%AB%E3%81%95%E3%82%93%E5%A3%8A%E3%82%8C%E3%81%A6%E3%82%82%E6%96%B0%E3%81%97%E3%81%84%E5%91%BD%E3%82%92%E3%80%82%E3%81%8A%E3%82%82%E3%81%A1%E3%82%83%E5%B0%82%E9%96%80%E3%81%AE%E5%90%8D%E3%83%89%E3%82%AF%E3%82%BF%E3%83%BC%E3%81%9F%E3%81%A1

https://kinarino.jp/interviews
「キナリノ」インタビュー記事。面白い人がたくさんいそう。

http://noddin.jp/
ノディン

夕書房ってどっかで見たことあるなと思ったら、池田さんの本の出版元じゃないか。

曽我大穂、CINEMA dub MONKSは音楽的にかなり評価が高いらしく（バルセロナで高評価らしくまさに「世界音楽」的）、ウィキペディアにもわりと詳しい記事があるが、仕立て屋のサーカスには言及がない。

「世界文学」については都甲幸治参照。

ヌーヴォーシルクとか、ああいうのは要するに端から「世界的」「移民的」だったサーカス文化を国民国家が一定程度囲い込もうとしている動向だと理解するのも可能なんだな？

世界文学あるいは移動文学（かつての国民国家的な枠組みには収まらない、「国境も地域も言語も複数入ってくる作品」）ってもしかして端的にサーカス的なものってことか・・・！？

中心メンバーらしい曽我大穂（奈良出身）は、高校生の終わり頃に沖縄でペンポスタ子ども共和国出身（？）の日本人姉妹からジャグリングと大道芸を教わっているとのこと。へえええええ。